Me gustan las portadas de revista. Así, en términos absolutos. Me gusta el concepto “portada de revista”. Eso sí, me gustan las portadas que cuentan historias, las que no son obvias y encierran pequeños secretos, las que tienen una idea gráfica sorprendente… En fin, estas ocho portadas me han gustado, y quería compartirlas. Mi preferida es ésta de la revista de arquitectura Metropolis. Supongo que el chiste la-torre-es-tan-alta-que-se-sale-de-la-página sólo lo cogemos la gente de gremio pero mola tanto…

[Más, en Nas Capas]

MediaPunta es una revista de fútbol que se reparte en los principales estadios de toda España, en días de partido. Su primera portada, de la que se acaban de cumplir cinco años y cien números, prometía hablar de fútbol “desde otro punto de vista”. Sus portadas son un buen ejemplo de ese punto de vista diferente.

En el número de aniversario, hay cuatro página con una recopilación de esas cien portadas. El texto que acompaña la galería, escrito por José Arroyo, el portadista, no tiene desperdicio.

“10 segundos… es lo que vas a tardar en ver estas cuatro páginas. Diez jodidos segundos. Menos tiempo del que tardarás en leer esto. Diez segundos para hojear 100 portadas. Yo he tardado 5 años en hacerlas. Son el resumen de mis 5 años en mediapunta, así que no me fastidies y dedícale un poquito más de tiempo, porque me lo he currado. Quizá en estos 5 años no haya criado a un hijo ni amasado una fortuna, pero he hecho todas las portadas de esta revista. Y estoy orgulloso. De ellas y de formar parte de esta utopía. Así que te propongo un cambio: mis cinco años por dos minutos de tu vida. Dedícale un par de segundos a cada portada, míralas con cariño, despacito, a pesar de que tengas que forzar la vista, y quizá te sorprendas descubriendo a Obama levantando la copa del mundo, una cabeza llena de césped (que no serrín), un mapa del tesoro… ¿una revista de fútbol? Sí, pero desde otro punto de vista”.

Aquí van esa galería, más las dos últimas portadas de la revista. La del número centenario era un bonito desplegable…

Lanzar una revista ahora que la inversión publicitaria vive horas francamente bajas (aunque anunciando el rebote) es, supongo, una acción de calculada valentía. Lanzarla para competir en el sector de la moda y belleza femeninas, un mundo de glamour totalmente saturado de publicaciones, añade arrojo al asunto. Presentar una portada prácticamente desnuda de titulares, más un cartel y un discurso que un escaparate de temas, entra en el terreno de la osadía. Salir al quiosco sin encomendarse a promociones tipo bolsos, chanclas o gafas de sol, es definitivamente un acto de arrebatada temeridad.

Todo eso, y también una declaración de fe en el mundo de las revistas, es el lanzamiento de la edición española de Harper’s Bazaar, que llegó la semana pasada al quiosco de la mano de Spainmedia.

Harper’s Bazaar, como Vogue, encarna la esencia más tradicional de las revistas de moda. Tiene  140 años de historia, y por sus páginas han pasado todas las corrientes artísticas del siglo XX, todas las tendencias de moda, y algunos de los mayores talentos del diseño y la fotografía, Alexey Brodovich y Richard Avedon incluídos. Es una herencia llena de responsabilidad.

Llega a España con el objetivo de ser, he leído por ahí, “la cúspide de la pirámide social femenina”. Aspira, parece, a una difusión limitada pero de calidad, y a quedarse con el trozo más lujoso de la inversión publicitaria. Algo parecido a lo que Esquire, otra marca de la casa, lleva haciendo desde hace un par de años.

Total, allá que van más de 300 páginas llenas de sofisticación, buena fotografía y trapos caros. El diseño, eso sí, es el adecuado a estos menesteres: impecable, sólido, pero nada original. Para transgredir ya hay otras publicaciones. Hojear estas revistas de moda y empacharse de tipografía Didot es todo uno.

Comprénsela. Disfruten de un buen producto editorial. Y que haya suerte.

Y de propina, cuatro portadas clásicas del Bazaar de toda la vida…

Las pequeñas revistas corporativas tienden a mostrar un aspecto monótono y gris. Por un lado, es difícil que los clientes se impliquen en una apuesta gráfica arriesgada e innovadora. Por otro, estas publicaciones no siempre trabajan con los presupuestos, materiales y plazos más convenientes para renovar la historia del periodismo o del diseño.

Hay que contar, además, con el detalle de que las revistas internas de asociaciones y colegios profesionales (o campos de golf, entidades benéficas, centros culturales…) tienen la obligación de dedicar páginas y páginas a la vida interna de la organización a la que sirven, lo que suele reflejarse en un montón de fotos de obligada publicación pero que han sido tomadas en las peores condiciones. Que si un grupo de golfistas que han ganado un trofeo, que si los asistentes a un congreso posando en grupo (la mitad con los ojos cerrados), que si el ponente de una conferencia con la boca justo detrás del micrófono, que si los niños de viaje de fin de curso…

En fin, fotos con un enooorme valor documental e informativo (supongo) pero que resultan un horror gráfico.

Por eso me ha llamado la atención, y para bien, la idea de los responsables de El Dentista del Siglo XXI, que han adaptado los códigos gráficos de las revistas del corazón, de una revista del corazón en concreto, a su publicación corporativa para odontólogos.

Vale, al principio me ha sonado a chiste, o a intertextualización chapucera. Pero luego he visto en todo esto una idea inteligente. El entorno de maqueta con que se presentan las fotos de esta revista resulta familiar desde un principio. Apuesto a que los lectores se sienten como en su propia casa. Entre los objetivos que se marca la publicación está acercar a los odontólogos y los estomatólogos “lo más destacado de su entorno social y profesional de un modo atractivo, ágil y riguroso”. Yo leo las palabras “entorno social” y pienso en fondos azules y verdes, titulares en negativo y cajas blancas con texo negro. Ya ves.

En fin. Dado lo que abundan las revistas del corazón en los revisteros de sus salas de espera, me parece de lo más coherente que una revista gremial destinada a los dentistas tenga la apariencia de ¡Hola!.

Y también hay páginas más técnicas…

[Gracias por la pista, Maquetadores]

Sobre la Comic Sans, esa tipografía singular, se ha escrito mucho. Casi siempre para degradarla. Yo lo he hecho, conste. También se han impreso camisetas con leyendas en plan “Hate Comic Sans”, y diseñadores orgullosos de serlo la han golpeado con un resentimiento y un cachondeo dignos de mejor causa.

Sin embargo, va a resultar que no hay malas tipografías (por lo general) sino tipografías mal empleadas. La revista Time, a cuyo diseño se le pueden hacer pocos reproches técnicos, lleva meses usando la Comic Sans en una de sus páginas. Supongo que es un guiño de diseñador friki, pero lo cierto es que no queda mal. Da gusto saber que la Comic Sans se puede usar correctamente o, por decirlo en un tono acorde con la letra, que se puede usar chachi.

Y la página:

Cinemanía es una revista de… err… cine. Pero ahora también es una revista de series, que para eso la “pequeña pantalla” (me encanta el tópico) está hirviendo con lo mejor de la ficción y la creatividad. Aquí va la primera portada dedicada a una serie, que la temporada final de “Perdidos” va a ser una fiesta por todo lo alto… También es cierto que Cinemanía y Cuatro comparten sinergias pero, vaya, la ocasión lo merece…

[Gracias, Mlo]

La anterior fue la entrada número 666 de éste su blog de todos ustedes. Es una cifra tonta y de nulo valor estadístico, pero me resulta curiosa. Es un efecto secundario de haber visto La Profecía siendo pequeño, y asustándome mucho. Además: siempre es divertido llegar tan lejos.

Supongo que debería haberlo celebrado sacrificando una cabra y bebiéndome su sangre pero, en fin, como que la cosa me daba un poco de asquito. Así que lo celebraré con esta bonita portada de Time, cosecha de 1972.

[Aparece en este ranking de las 10 portadas más absurdas de la revista, para más información.]

Puede que el semanario The Economist sea de las pocas publicaciones cuyas ventas s e influencia están creciendo en estos tiempos de a-la-prensa-de-papel-le-quedan-dos-días. Me gusta pensar que gran parte del mérito está en sus portadas. Ilustraciones y fotomontajes se suceden en un festival del ingenio y el humor que demuestra hasta qué punto es saludable que gente seriecísima trate con desenfado (y con rigor) los temas importantes.

La revista tiene una bonita galería de portadas aquí. Me he permitido elegir unas cuantas de entre las publicadas en los últimos dos años. Disfruten.

Es que siempre he sido muy fan de estas portadas…

Pequeña cabecera de ESPN magazine, Estados Unidos (diciembre 2009).

El diseño es una reducción del logo diseñado para la portadilla de un especial fin de año. Que, por cierto, tenía dos portadas…

Hernán Cristiano es un diseñador argentino que ha tenido a bien enviarme alguno de sus trabajos. Estas dobles páginas pertenecen a la revista Beglam, que se distribuye en los dutyfree de por allá. Molan. Hay más cosas en su web Nutre y en su blog.